Vous souhaitez réaliser une vidéo pour votre entreprise mais vous ne savez pas comment s’organise une réalisation audiovisuelle ? 🤔 Vous êtes au bon endroit ! Animoz Films conçoit et réalise des vidéos pour les entreprises depuis 2017. Nous avons quelques conseils qui vous seront sûrement utiles !

Cet article a pour objectif de vous présenter notre méthodologie pour réaliser la meilleure vidéo d’entreprise : impactante, fidèle à votre image, qui répond à vos objectifs, et bien sûr qui respecte vos contraintes de temps et de budget.

🙌🏻 Tout commence par la conception !

Avant de se lancer tête baissée dans un projet vidéo, il est impératif d’en définir le concept. Que vous réalisiez votre vidéo en interne ou via une agence de production vidéo, la réalisation d’un brief vidéo est essentielle pour poser les bases du projet :

–       Quel est l’objectif de votre vidéo ?
–       À quelle cible s’adresse votre vidéo ?
–       Sur quels canaux de diffusion sera diffusée votre vidéo ?
–       Quels messages clés souhaitez-vous transmettre ?
–       Quelle impression et image voulez-vous dégager ?
–       Quelles références vous inspirent ?
–       Quelles sont vos contraintes logistiques et financières ? 

Sur la base de ces réponses, la phase de conception permet de réfléchir à différentes pistes créatives pour valider l’idée générale de votre vidéo. Le document de conception précisera le style de la vidéo, son ton, son format et sa durée.

Il n’y a pas réellement de format type pour un dossier de conception. Chez Animoz Films, il s’agit d’un document de 3 à 4 pages, qui intègre un moodboard, des inspirations ou précédentes réalisations et une explication des intentions créatives.

✍🏻 La rédaction

Une fois ce cadre défini, on va pouvoir démarrer la rédaction. 📝
Selon la nature du projet vidéo, la rédaction pourra prendre différents formats, avec différents niveaux de précision.
Le synopsis détaillé précise le déroulé de votre réalisation audiovisuelle et l’enchaînement des séquences. Ce document permet de séquencer votre vidéo d’entreprise en présentant les différentes étapes de la vidéo et le type de contenu à l’image.
C’est le document de préparation éditorial de base, qui s’applique à tout type de projet (vidéo marketing, vidéo corporate, vidéo RH, et même pour une vidéo événementielle).

Si vous prévoyez de faire jouer des acteurs dans votre production audiovisuelle, notamment pour une vidéo marketing ou publicitaire, la rédaction d’un scénario est impérative.

Le scénario raconte l’histoire de votre film. Il décrit l’enchaînement des scènes par ordre chronologique, en indiquant pour chacune le lieu de l’action, les protagonistes à l’image, l’action et l’émotion souhaitée.

Sur des formats courts, nous recommandons également de compléter le scénario par un storyboard. Ce document très visuel permettra de voir de manière encore plus concrète à quoi ressemblera votre vidéo d’entreprise (séquences, types de plans, cadres).

Si vous prévoyez d’intégrer des voix (d’acteurs ou en voix off), la rédaction d’un script sera nécessaire.
Le script précise tout le contenu audio que vous souhaitez intégrer dans la vidéo. Attention à être le plus précis possible et à faire valider le contenu par toutes les parties prenantes. Si le script est porté par vos collaborateurs, impliquez-les dans le processus de rédaction pour qu’ils s’approprient au mieux le contenu.

Pour résumer :
–       Le synopsis détaillé défini la structure de la vidéo ;
–       Le scénario raconte l’histoire de votre vidéo ;
–       Le storyboard montre à quoi ressemblera votre vidéo ;
–       Le script précise tout ce qui sera dit dans votre vidéo. 

🎬 La pré-production

Vient ensuite la pré-production. C’est une étape hyper importante !
Un tournage peut être rapidement coûteux, notamment lorsque de nombreuses personnes sont mobilisées, alors il est impératif de bien tout préparer en amont. Une bonne anticipation de la production est impérative pour respecter votre budget et vos délais.
Un dossier de pré-production pour la réalisation d’un film d’entreprise pourra contenir les éléments suivants :

👉 Un planning de tournage (pour l’ensemble des personnes mobilisées)

Il s’agit essentiellement d’un calendrier de production qui établit un plan de travail pour la réalisation de votre vidéo d’entreprise. Il précise les dates, les lieux, les personnes impliquées, les actions à réaliser, et les séquences à tourner. Ce document est à partager auprès de toutes les personnes sollicitées pour le projet (acteurs, figurants, équipes techniques, régisseurs, etc).

👉 Un découpage technique (destiné à l’équipe de réalisation)

Le découpage technique est un document qui décrit en détail les différents plans, séquences et mouvements de caméra qui seront utilisés dans le tournage de la vidéo. Il s’agit d’un plan de travail pour la réalisation de la vidéo, qui permet de prévoir et d’organiser les différentes étapes de la production.
Ce document est un outil essentiel pour la réalisation de tout projet vidéo, car il permet de planifier et d’organiser efficacement le tournage, de communiquer clairement avec l’équipe de production et de faciliter la post-production.

👉 Recherche et réservation de lieux

Ne partez jamais en tournage sans savoir où vous allez tourner !
Sur la base du scénario, listez l’ensemble des lieux de tournages intérieurs et extérieurs nécessaires au projet.
Votre repérage vous permettra de trouver les meilleurs lieux possibles et d’anticiper tous les problèmes éventuels (climatisation trop bruyante, passage intempestif de collaborateurs, etc).
Si vous réalisez votre vidéo au sein de votre entreprise, pensez à réserver tous les lieux selon le planning prévu dans le dossier de conception et à vérifier que tout est parfaitement en ordre la veille du tournage (espaces propres et rangés, pas d’ancien logo visible).

Pensez également à prévenir l’ensemble des collaborateurs susceptibles de passer à proximité des espaces réservés.
Si vous tournez en extérieur et dans des lieux publics, pensez à contacter les administrations pour obtenir toutes les autorisations nécessaires.

👉 Casting

✅ Déterminez le profil des personnes recherchées :

Sur la base du scénario, déterminez le profil des personnes recherchées :
Quel est le rôle que chacun devra jouer dans la vidéo ? Et quel est le niveau d’expérience requis pour chaque rôle ?
Pour des rôles de figuration, pensez à mobiliser vos équipes pour limiter les coûts.
Pour des rôles d’acteurs, mais sans prise de parole, travailler en interne peut être également intéressant, sous réserve d’avoir dans vos équipes des personnes très à l’aise avec leur image.
Concernant les rôles d’acteurs avec prise de parole, travailler avec des acteurs professionnels est un vrai plus, pour incarner efficacement votre projet vidéo.

✅ Diffusez votre annonce de casting :

Faites savoir que vous cherchez des acteurs pour votre vidéo d’entreprise, utilisez les réseaux sociaux, les plateformes de casting en ligne ou contactez des agences de casting.

✅ Évaluez les compétences des candidats :

Lors des auditions, évaluez les compétences des candidats en leur faisant passer des tests de lecture de script ou en leur demandant de présenter une démo de leur travail. Vous pouvez aussi leur poser des questions pour comprendre leur expérience et leur niveau de professionnalisme.

✅ Choisissez des personnes qui correspondent à votre vision :

Cherchez des candidats qui correspondent à la vision que vous avez pour votre réalisation audiovisuelle. Assurez-vous qu’ils correspondent à votre marque et qu’ils peuvent jouer les rôles que vous avez définis.

✅ Prenez en compte leur expérience et leur professionnalisme :

Choisissez des candidats qui ont de l’expérience dans le domaine, ou qui ont des compétences similaires à ce que vous cherchez. Assurez-vous également que les acteurs sont professionnels, fiables et disponibles pour les répétitions et le tournage.

Si vous travaillez avec des collaborateurs en interne, assurez-vous de leur motivation pour le projet ! Le tournage d’une vidéo d’entreprise peut être chronophage. Il est donc impératif de mobiliser que des ressources internes réellement motivées. 

👉 Préparation du matériel

Préparer son matériel pour le tournage d’une vidéo d’entreprise est crucial pour obtenir une réalisation de qualité professionnelle. Voici quelques étapes pour vous aider à préparer votre matériel :

✅ Faites une liste de tout ce dont vous avez besoin :

Avant de commencer à préparer votre matériel, faites une liste complète de tout ce dont vous aurez besoin pour le tournage de votre vidéo. Cette liste peut inclure une caméra, des objectifs, un trépied, un éclairage, des microphones, des cartes mémoire, des batteries supplémentaires, des câbles, etc.

✅ Vérifiez votre équipement :

Vérifiez votre équipement pour vous assurer que tout est en bon état de fonctionnement avant de partir sur le lieu de tournage. Vérifiez la batterie, les cartes mémoire, les objectifs et les câbles pour vous assurer qu’ils fonctionnent correctement.

✅ Chargez vos batteries :

Assurez-vous que toutes les batteries sont complètement chargées avant le tournage. Si possible, apportez des batteries supplémentaires au cas où les batteries d’origine s’épuiseraient rapidement.

✅ Préparez vos cartes mémoire :

Assurez-vous que vos cartes mémoire sont formatées et prêtes à être utilisées. Si possible, apportez des cartes mémoire supplémentaires pour éviter de manquer d’espace de stockage pendant le tournage.

✅ Testez votre équipement :

Avant de commencer le tournage, testez votre équipement pour vous assurer que tout fonctionne correctement. Testez les microphones, les objectifs et les lumières pour vous assurer que tout est bien en place.
Si vous ne disposez pas de matériel audiovisuel, pensez à la location ! Il existe de nombreux loueurs, qui sauront vous orienter vers des équipements adaptés à votre projet et à votre niveau d’expertise en captation vidéo. Pour un professionnel de l’image, la location est également un excellent moyen de tester de nouvelles choses.  

🎥 Le tournage

Cette fois, on y est, le tournage peut commencer ! 🙌🏻
Il serait impossible de vous détailler ici comment « bien tourner », mais voici toutefois quelques conseils pour réaliser un « bon tournage » :

👉 L’organisation

Sur la base du découpage technique et du planning de tournage, il est impératif que la répartition des rôles soit claire et comprise de tous. Avant de commencer la journée de tournage, pensez à faire un récapitulatif avec l’ensemble des parties prenantes, pour rappeler qui est en responsabilité de quelle action, et pensez à passer en revue le planning de tournage.

👉 L’état d’esprit

Pour la réalisation d’un film d’entreprise, l’attitude du réalisateur et du chef de projet est déterminante pour le succès du projet. Il est fort probable que vous fassiez participer des personnes internes de votre entreprise, qui seront stressés par le tournage. Il est donc très important de créer un climat détendu pour tirer le meilleur des personnes à l’image.

👉 La direction d’acteurs et le coaching

Si vous faites participer des collaborateurs de votre entreprise, rappelez-vous qu’ils ne sont pas des professionnels de l’image. Accompagnez-les pour tirer le meilleur d’eux-mêmes par une écoute active, des recommandations constructives et une attitude bienveillante.

👉 La flexibilité

Croyez-en notre expérience, il y aura toujours un imprévu pendant votre tournage. Il est alors impératif de rester agile pour trouver des alternatives rapidement et ne pas trop retarder le tournage. En phase de repérage, pensez à trouver des plans B, pour éviter ce temps de recherche durant le tournage qui peut être vecteur de stress. 

👉 La gestion du stress

Selon l’enjeu du projet, sa technicité, les personnes sollicitées, etc, votre projet sera plus ou moins stressant. Gérer son stress est donc impératif pour ne pas le communiquer au reste de l’équipe. Toutes les étapes vues ci-dessus sont essentielles pour limiter le risque d’imprévu, et donc le stress.

Toutefois, des facteurs externes peuvent à tout moment intervenir. Ne vous laissez surtout pas prendre par les émotions. Analysez la situation, prenez le temps de la réflexion, et partagez vos alternatives au reste de l’équipe. 

👉 La gestion des fichiers

En fin de tournage, pensez absolument à faire un backup (une copie) de votre projet !
Si vous êtes en déplacement, partez toujours avec une solution de stockage (Disque SSD) pour créer un backup de tout votre projet. Si vous prenez les transports en commun, pensez également à ne pas stocker vos cartes mémoires et votre SSD de backup au même endroit.

🖥 La post-production

Une fois que tout est dans la boîte, la post-production peut commencer. 
Comme pour le tournage, nous ne pourrons pas aborder ici toutes les composantes d’un bon montage vidéo. Ceci sera l’objet d’un article plus détaillé. 

Voici toutefois nos recommandations et notre vision d’un bon montage vidéo.

✨ La gestion du projet

La première étape de tout montage est de bien structurer son projet. Qu’importe votre logiciel de montage, appliquez-vous une logique claire que vous respecterez tout au long du projet.
Ne foncez surtout pas tête baissée dans le dérushage. Trier et classifiez vos rushs, vos fichiers sources, vos audios, vos habillages. Pour monter rapidement et efficacement un projet de vidéo d’entreprise, savoir où trouver la bonne image est impératif.

De la même manière qu’il faut créer un backup (une sauvegarde) de rushs en fin de tournage, nous recommandons de créer des backups de projet en cours de montage. Si vous ne disposez pas d’un serveur NAS, pensez simplement à créer chaque soir une copie de tout votre projet sur un disque.

✨ Le respect du synopsis 

Tout le travail de conception et de pré-production prend maintenant forme en salle de post-production. Sur la base de vos scénarios et storyboard, votre monteur aura une feuille de route à respecter.

Attention à ne pas non-plus être trop scolaire ! Testez et challengez vos idées de conception. En effet, il peut arriver que certains concepts et idées créatives ne fonctionnent finalement pas au montage, ou que des séquences ne s’enchaînent finalement pas comme on le souhaite. Acceptez de revoir votre copie pour aboutir à un projet qui fonctionne. 

✨ Le choix de la musique

Avant toute chose, pensez impérativement à utiliser des musiques libres de droits. Utiliser de la musique protégée par des droits d’auteur sans autorisation peut entraîner des poursuites judiciaires et des amendes importantes. En utilisant de la musique libre de droits, vous évitez ces problèmes.

En utilisant de la musique libre de droits, vous pouvez être sûr que la musique que vous utilisez sera disponible pour une utilisation à long terme sans avoir à renouveler des licences ou à payer des frais supplémentaires.

La musique ajoute une dimension émotionnelle importante à une vidéo d’entreprise et la rend plus agréable à regarder. En choisissant une musique de qualité, vous pouvez améliorer l’expérience de visionnage pour votre public.

La musique que vous choisissez renforce également l’image de marque de votre entreprise en créant une ambiance qui reflète vos valeurs et votre personnalité.

✨ Le rythme du montage

Chez Animoz Films, nous aimons les montages rythmés. Pour une vidéo d’entreprise, il faut absolument capter l’attention. Apporter du dynamisme à votre projet est donc essentiel pour que l’audience reste attentive, notamment sur les réseaux sociaux.

Aussi, pensez à ne pas créer un montage trop linéaire. Lorsqu’on commence le montage, notamment lors de vidéos événementielles, on peut avoir trop tendance à monter sur le tempo de la musique, avec un cut sur le beat (le rythme). Apportez de la variété, et pensez avant tout aux séquences ! Pour créer de l’émotion, il faut que votre vidéo étonne et embarque votre audience.

✨ L’étalonnage

Une fois le montage terminé, vous pouvez passer à l’étape d’étalonnage qui doit se réaliser en deux temps :

1️⃣ La correction colorimétrique :
C’est un processus qui consiste à ajuster la couleur et la tonalité d’une vidéo pour obtenir un aspect cohérent et esthétique. La correction colorimétrique peut comprendre plusieurs étapes, notamment :

🟣 La correction de la balance des blancs : Cela consiste à ajuster les couleurs de la vidéo pour qu’elles correspondent à la température de couleur de la source lumineuse utilisée lors du tournage.

🔵 La correction des niveaux : Cela consiste à ajuster les niveaux de luminosité, de contraste et de saturation pour obtenir un équilibre visuel.

🟣 La correction des couleurs primaires : Il s’agit d’ajuster les niveaux de rouge, de vert et de bleu dans la vidéo pour obtenir des couleurs plus précises et plus équilibrées.

🔵 La correction des couleurs secondaires : Cela implique d’ajuster les couleurs spécifiques de certaines parties de l’image, comme la peau ou le ciel, pour obtenir un aspect plus naturel.

2️⃣ L’ajout de style :
Une fois votre projet homogénéisé, vous pouvez passer à la colorimétrie en tant que telle. L’idée est ici de créer une ambiance visuelle pour appuyer votre intention.

✨ L’ajout de sound design

Le sound design peut aider à renforcer la narration de votre réalisation audiovisuelle en ajoutant des effets sonores qui illustrent les actions et les émotions des personnages à l’écran. Il peut également ajouter de la profondeur et de la texture à votre vidéo.

En ajoutant du sound design à votre film, vous pouvez la rendre unique et différenciée des autres contenus en ligne. Cela peut aider à capter l’attention de votre public et à retenir leur intérêt.

✨ Prenez du recul !

Comme pour tout projet créatif, prendre du recul dans le cadre de la post-production est très important pour plusieurs raisons :

👉 Obtenir un regard frais :
Lorsque vous travaillez sur un projet pendant une longue période, il est facile de se perdre dans les détails et de perdre de vue l’objectif global. Prendre du recul et revenir sur le projet avec un regard frais peut vous aider à voir les choses d’un point de vue différent et à mieux comprendre les aspects qui doivent être améliorés.

👉 Ajuster l’équilibre visuel :
La post-production implique de nombreux processus, notamment l’édition, la correction des couleurs et l’ajout d’effets spéciaux. Prendre du recul vous permet de voir l’équilibre visuel de l’ensemble du projet et de faire des ajustements pour améliorer le résultat final.

👉 Éviter la fatigue visuelle :
Travailler sur une production audiovisuelle peut être épuisant pour les yeux, surtout lorsque vous passez beaucoup de temps devant un écran d’ordinateur. Prendre du recul et faire une pause pour reposer les yeux peut aider à éviter la fatigue visuelle et à améliorer la qualité de votre travail.

👉 Prendre du temps pour réfléchir :
La post-production peut être un processus stressant et chronophage. Prendre du recul et prendre le temps de réfléchir peut vous aider à prendre des décisions plus éclairées et à améliorer la qualité de votre travail.

✨ Acceptez la critique

Il est important d’accepter la critique et les conseils des autres lors de la post-production pour plusieurs raisons :

👉 Améliorer la qualité du projet :
Les commentaires constructifs peuvent aider à identifier les points faibles et les erreurs du projet, et ainsi permettre de les corriger. En acceptant les critiques et les conseils, vous pouvez améliorer la qualité du projet et éviter les erreurs que vous n’auriez pas remarquées par vous-même.

👉 Être plus objectif :
Parfois, lorsque vous travaillez sur un projet depuis longtemps, il peut être difficile d’avoir un regard objectif sur votre travail. En acceptant la critique et les conseils, vous pouvez avoir un regard plus objectif sur votre projet et identifier les zones qui nécessitent des améliorations.

👉 Favoriser la collaboration :
La critique constructive peut également favoriser la collaboration en encourageant une communication ouverte et constructive. En acceptant les commentaires des autres, vous pouvez créer un environnement de travail plus collaboratif où chacun peut apporter ses idées et ses contributions pour améliorer le projet.

🔥 La stratégie de diffusion

Mais même la meilleure vidéo du monde ne fonctionne que si elle s’inscrit dans une vraie stratégie de diffusion ! Voici selon-nous les meilleurs leviers pour lancer une campagne efficace :

📱 Utilisez les plateformes de médias sociaux

Les plateformes de médias sociaux sont un excellent moyen de promouvoir votre vidéo d’entreprise. Publiez votre vidéo sur votre page d’entreprise et partagez-la sur d’autres plateformes telles que Facebook, LinkedIn, Twitter, Instagram, etc. Il est impératif de ne pas partager de lien YouTube sur ces plateformes, mais de poster « en dur » la vidéo sur chaque plateforme.

Aussi, pensez à créer des versions optimisées à chaque plateforme (format paysage, vertical, carré, etc).

🔥 Optimisez votre vidéo pour les moteurs de recherche

Assurez-vous que votre vidéo est optimisée pour les moteurs de recherche en utilisant les bons mots-clés dans la description et les balises. Cela peut aider votre vidéo à apparaître plus haut dans les résultats de recherche et à attirer plus de vues.

📢 Sponsorisez votre vidéo

Il n’y a pas de recette miracle pour créer un buzz, ce serait trop simple…
Afin de lancer la communication, nous recommandons d’allouer un budget publicitaire pour sponsoriser votre vidéo d’entreprise.

💻 Intégrez votre vidéo dans votre site Web et vos e-mails

Intégrez votre vidéo sur votre site Web et dans vos e-mails pour encourager les visiteurs de votre site Web à la regarder. Cela peut également aider à augmenter la durée de visite sur votre site Web.

Comme vous pouvez le constater, la réalisation d’un film d’entreprise est un processus long et potentiellement complexe. Afin de garantir un haut niveau de qualité, travailler avec une agence de réalisation vidéo est la meilleure solution.

Chez Animoz Films, nous considérons que chaque réalisation vidéo est un travail collectif qui mobilise les équipes de nos clients et nos équipes à Nantes.
Selon votre budget, nous pourrons prendre en charge la totalité du projet, ou travailler main dans la main pour se répartir les rôles. 

Vous souhaitez nous confier la réalisation de votre vidéo d’entreprise ?
Rencontrons-nous ! 😉